'Corteo' trae el Circo del Sol más teatral a Granada

Aunque 'Corteo' se estrenó en Montreal (Canadá) en febrero de 2005 y ha visitado más de sesenta ciudades de diecinueve países diferentes, ahora vuelve a España con una puesta en escena muy diferente: se mudan de la carpa al pabellón. De esta forma, 'Corteo' ajusta aquella primera aventura -que fue un gran éxito de crítica y público- y suma nuevos trucos a su festival de movimientos. A pesar de que al principio dudaban que fuera posible la adaptación a pabellón, desde el Circo del Sol afirman que «el objetivo se ha logrado» y que además «se mantiene la atmósfera de una carpa», algo que beneficia la movilidad de la gira ya que, según la dirección del espectáculo, «ahora es mucho más accesible trasladar la función y puede llevarse a más ciudades». Además, el cambio a pista ha permitido incluir los 'hula hoop' gigantes y el baile en barra suspendida, dos de los números más plásticos.

Cabriolas a parte, 'Corteo' es el espectáculo del Circo del Sol que más poso narrativo deja. Desde el primer minuto, los espectadores se sumergen en la historia del payaso Mauro, quien imagina cómo sería su propio funeral y repasa su vida, desde los juegos de la infancia a los achaques de la madurez, pasando por los enamoramientos de la juventud. No obstante, lejos de transmitir una sensación de tristeza, este velatorio onírico se convierte en una fiesta gracias al cortejo ('corteo') que acompaña al payaso durante toda la función.

Este animado cortejo está formado por 52 artistas de 18 nacionalidades diferentes, entre los que se encuentran funambulistas, saltadores, cantantes, actores o malabaristas. Por encima de todos ellos -literalmente- destaca Victorino Luján, un intérprete argentino de 52 años que, con sus dos metros y ocho centímetros de altura, se transforma en el 'gigante' de la función, el amigo más cercano del protagonista. «Estamos ante la obra más teatral del Circo del Sol. En otros espectáculos los actores se disfrazan de monstruos o animales, pero aquí interpretamos a personas reales. Contamos una historia cálida, tierna y muy humana», cuenta Victorino a IDEAL antes de la representación a la que acudimos en Stuttgart (Alemania) el pasado 19 de diciembre.

En esta dulce narrativa que plantea 'Corteo' juega un papel fundamental la música. No en vano, las canciones, en italiano, francés y español, acompañan cada momento de la historia, dando aún más fuerza a la emotividad del funeral de Mauro. La voz de estos temas corre a cargo de David Repullés, un catalán de 38 años que es el único español de los cincuenta y dos artistas que conforman 'Corteo'. Su fuerza en '¿Por qué?', la canción más destacada del espectáculo, pone los pelos de punta. Para Repullés, «la música de 'Corteo' marca mucho y emociona. Recuerda al estilo balcánico, porque hay mucho folclore, pero al mismo tiempo es una melodía humana y sentida. Acompaña muy bien la historia».

En este ambiente emotivo, el ritmo lo ponen, cómo no, las acrobacias. Innumerables volteretas de vértigo que hacen que el espectador no se aburra ni un instante. Al margen de su teatralidad, 'Corteo' es también «el espectáculo más aéreo que tiene ahora mismo en gira el Circo del Sol». Es por ello que, para su adaptación a pabellón, ha sido necesario construir seis carriles y dos 'dollies' para transportar a los artistas. La mejor prueba del buen funcionamiento de esta maquinaria es el número que abre el show, el baile sobre las lámparas. Este ejercicio, probablemente el más sobresaliente de toda la obra, sirve de antesala para un sinfín de saltos sobre trampolines y camas, que devienen en vuelos con bicicletas, alas e incluso globos. Qué momento el de los globos. Un juego de humor con el gigante Victorino y los dos payasos más pequeños del cortejo, Gregory y Valentina, que hace al público ser parte activa de la función.

Esta mezcla de emotividad, piruetas y humor hacen de 'Corteo' un festival capaz de arrancar varias rondas de ovaciones al público. Al final de la obra, los actores, reunidos en torno a Mauro, entran y salen del escenario hasta que los asistentes se cansan de aplaudir. Es entonces cuando atraviesan el telón y vuelven entre bambalinas para descansar de una función que comienza a prepararse con gran antelación.

Es allí, entre bambalinas, donde comienzan a calentar los acróbatas hasta tres horas antes del inicio del show y donde se sirve la cena -un catering que viaja con el propio circo- a las seis de la tarde. Observando los detalles tras el telón se explica el éxito de la compañía, porque se palpa el esfuerzo de un equipo que llega a enlazar doce semanas seguidas de gira alrededor del planeta. «Es una vida trepidante, pero merece la pena. Culturalmente es increíble visitar tantas ciudades y compartir equipo con gente de diversas nacionalidades», explican los artistas.

Estos 52 protagonistas, no obstante, no conforman el equipo completo de 'Corteo', ya que a ellos se unen 34 técnicos y otros 26 trabajadores de personal entre bastidores, sumando terapeutas, administrativos, lavanderos o miembros del equipo de catering. A ellos hay que añadir las cien personas 'extra' que se contratan en cada ciudad. Más de doscientos efectivos trabajando para que todo salga bien.

Todos ellos son fundamentales para cuidar tanto los aspectos técnicos como el vestuario y maquillaje, dos pilares básicos de las funciones del Circo del Sol. En este sentido, lo que mucha gente desconoce es que el maquillaje diario corre a cargo de los propios artistas, quienes reciben formación para pintarse a sí mismos con hasta treinta capas. Por otro lado, el vestuario, compuesto por 2.000 piezas hechas a medida en Montreal, viaja a cada ciudad con el equipo, junto a seis lavadoras, dos secadoras y diez ventiladores. Su puesta a punto es fundamental, ya que los artistas se cambian de ropa entre cinco y seis veces por función.

También tras el telón, empezará otro baile cuando 'Corteo' acabe en Granada: el del desmontaje del escenario. En sólo tres horas, el numeroso equipo quitará todo el andamiaje, cargará hasta el último adorno en los veinticinco camiones que llevan siempre consigo y pondrá rumbo a otra ciudad. Y es que el viaje, como el de la bicicleta de Mauro, nunca para. Por eso hay que disfrutar del espectáculo siempre que sea posible.