La música llena un En Órbita festivo y colosal

Cuenta su director Karlos Dïaz que la obsesión por sus marcas celestiales: 'En órbita', 'Extratonauta', 'Escenario Planetario', 'Escenario Satélite'... se la debe a su abuelo, que le aficionó a la astronomía. Y así con puntualidad de la Nasa arrancaron los motores Margaux, segundos después de la cuenta atrás y que el regidor (Dani Mabaker) gritara «¡Empezamos!».

La primavera la sangre altera, se desperezan las hormonas, la piel se asoma y todos nos vemos con más alegría y más intensa (¡Ufff!) Semejante descarga química en vena ayuda a dar carácter a este festival, como el espíritu de reencuentro tras las vacaciones da sentido al Zaidín. La naturaleza juega a favor del Órbita, y se nota en las miradas, las sonrisas... y las ganas de disfrutar en compañía (de 9.000 personas) de una luz tan especial como la del mes de mayo.

Margaux llevan tiempo en esto, y compartido con otras bandas, saben lo que quieren contar y también cómo hacerlo. Florean los temas a tres voces, su bajista los empuja muy físicamente y tiene tres cartas marcadas: las canciones melódicas, las festivaleras y otras rearmadas con punteos ácidos y apariencia psicodélica que admiten muchas lecturas. El cuarteto granadino terminó con su homenaje explícito a Lennon 'JWL' con el coreado estribillo «el sueño no ha terminado». Y tanto, acababa de comenzar. Al mismo tiempo en el escenario satélite comenzaban las chicas de Las Dianas, que en plena adolescencia ya han hecho realidad su sueño de tocar en un gran festival, y no va a ser el único.

El reclamo del regreso de 091, Fangoria y Love & Lesbian fue suficiente para que casi 10.000 personas, incluyendo los 300 que hacen que funcione un festival de estas características llenaran progresivamente la explanada de la antiguo ingenio. Aforo menor de la capacidad real (recordemos que llegaron a meterse un 50% más en otras citas), respetando una respetuosa proporción de una persona por cada cuaro metros cuadrados, por lo que hubo aire para respirar y espacio para moverse sin las apreturas incómodos de otros festivales en los que los espectadores son tratados como ganado que val sacrificio. Con la entrada regalaban un abanico, que fue muy útil, como la crema solar, que los mas festivaleros trajeron de casa y cuyo contenido fue tan cotizado como la cerveza a primera hora de la tarde.

Con el desparpajo de la primerísima juventud Las Dianas, rememoran a las primeras Chinas o Belladona por su frescor y desparpajo. Fueron obligadas a hacer un bis fuera de programa con un inquietante estribillo: «córtate la venas con las tijeras de podar». Los últimos aplausos que les regalaron se solaparon con las primeras notas de la Sonrisa de Julia. Y es que la sincronía entre los dos escenarios fue perfecta, ya que los protagonistas del pequeño actuaban exactamente en los cambios de instrumental del grande, evitando así la dolorosa decisión de tener que elegir.

Los cántabros, recuperados de una parada biológica tras una docena de años de camino están justo en el estrecho filo que separa el pop alternativo y el de mayorías. Estupendos músicos hacen muy trabajadas, y muy arregladas canciones (espectaculares sus juegos de voz), y entre su repertorio finalizaron con el tema 'Arroyo claro fuente serena', su revisión de la 'Balada de la placeta' del poemario de García Lorca, una de las pocas ocasiones en las que el poeta de Fuentevaqueros ha sido llevado a las guitarras eléctricas: «un canto a la vida, a los festivales y a la vida», como dijeron entusiasmados.

A la hora en la que la 'mujer del tiempo' estaba con sus pronósticos televisados: sol y más sol, en la ciudad orbital todo se activaba: los anuncios vivientes de Cervezas Alhambra, el decorado para el 'fotocall', la venta en el banco propio de la moneda local -los tokens-, las actividades infantiles o la colección de camionetas restaurante que en el patio trasero del recinto permitían una cómoda y relajada digestión, eso sí sin oír ni ver a los artistas. Todo en orden, todo en órbita.

Mientras los de Julia cedían su espacio a Despistaos, todavía flotaba en el aire una de sus letras más pegajosas: «puedo ser cínico, ridículo, romántico, auténtico...». Y Nevada enchufaban sus electrodomésticos. Los hispano-argentinos tienen en 'Instinto Animal' y 'Cicatriz' una colección de estupendas canciones, que en directo nos defienden, sino que más bien las atacan por la energía con que las reconstruyen.

Con Despistaos llegó el rocanrol, los rocanrolitos que diría Pepe Risi. Espíritu netamente madrileño el de la banda liderada por Daniel Marco, que empezaron su concierto, como su trayectoria fijándose más en el rock directo, y poco a poco fueron añadiendo temas más pop y coreables. Eran inéditos en los festivales de por aquí y animaron -y mucho, hasta el karaoke, sobre todo don 'Física o química', un himno- la sesión de tarde justo antes de que empezaran los pesos pesados.

A las 17.00 horas abrió 'En Orbita Kids', y al otro lado de las naves Full desataban su tormenta de afectación. Tras algunos años en que el eje del pop y el rock andaluz pasaba por Granada, Sevilla reclama también su parte con algunos nombres muy propios como el de la banda de Javier Valencia, un líder nato, también es escena con sus psicodramáticas interpretaciones. Consiguieron, que ya tiene mérito, que el público abandonara el escaso refugio a la sombra donde se apretaba para no derretirse y se dispusiera a sus pies.

A media tarde el abajo firmante, cuentapasos en ristre llevaba ya seis kilómetros recorridos. Los menos aventureros se relajaban en la zona de 'mantenimiento', las preceptivas barras, las mesitas del 'comedor' o bajo la largada sombra, esa sí, de la chimenea típica del recinto donde crecía el amable poco césped para acomodarse algo.

En el rincón de producción granadina, Nilsson son una banda a descubrir y que se separa de los tópicos actuales del indie ya ambiental aprovecharon sus 30 minutos en órbita para darse a conocer, y en el próximo Zaidín será su confirmación. Vita Insomne ya lo están sobradamente, su esplendido juego de guitarras y la peculiar voz aniñada de su cantante son sus señas de identidad.

En el rincón de producción granadina, Nilsson son una banda a descubrir y que se separa de los tópicos actuales del indie ya ambiental aprovecharon sus 30 minutos en órbita para darse a conocer, y en el próximo Zaidín será su confirmación. Vita Insomne ya lo están sobradamente, su esplendido juego de guitarras y la peculiar voz aniñada de su cantante son sus señas de identidad.

A la par Miss Caffeina repetían en este escenario, y no una sola vez porque son de los fijos del circuito festivalero. Entre los grupos que participaron en aquel milagro llamado 'En Granada es posible' unos de los invitados fueron los madrileños -y un poco granadinos- Miss Caffeína, y entre la multitud que los baillaba los hubo de aquel miniconcierto en el Boogaclub recordable como los de Izal en la Polaroid o Vetusta Morla en la Telonera, noches que no se volverán a repetir. El nombre del grupo viene de una canción de Buenas Noches Rose (una banda en la que estuvo Rubén Pozo de Pereza), pero poco queda de ese legado, el pop electrónico muy ochentero, casi 'camelero', con bases hiper bailables es lo que les ha dado más resultado, siendo la plataforma para que su vocalista luzca como una estrella, cada día más cerca de la de Fredy Mercury por cierto. Triunfaron como el Avecrem.